Mire - Pièce pour 2600 et Tracker

Hello,

Voici ma dernière pièce. Ella a été écrite sur Behringer 2600, Polyend Tracker Mini et Eventide H9. J'en ai fait un enregistrement live cet après-midi.

Comme quoi, on pourras plus jamais dire que behringer ne sort que du son tout pourri ...

Mais on peut aussi se poser la question : de l'homme ou de la machine qui fait le son ?

Car si on pouvait comparer avec le modèle d'origine je pense que Behringer serait loin derrière. Et je n'ai rien contre Behringer... enfin si en fait.

Haha ! Je suis pas sûr que ce qui est le plus reproché à Behringer est un question de qualité sonore. Et vu le Monsieur derrière ce clone du 2600 c'est un point sur lequel je n'avais pas trop d'inquiétude avant d'acheter le mien d'occasion.

Qu'importe l'instrument pourvu qu'on ai le voyage musical

C'est beau !

ça me tente bien de m'offrir ce synthé qui me fait rêver à chaque fois que je le vois.

Tu dis "écrite sur Behringer 2600" Qu'entends-tu par-là ? Que tu as fait une partition ou juste un enregistrement ? Tu pourrais le rejouer à l'identique ou la faire exécuter par un autre ? Je suis très curieux de voir à quoi ressemble ta partition.

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Merci !

Je n'écris pas de partition à proprement parler, il faudrait que j'invente un système d'écriture pour le faire. Mais c'est une pièce sur laquelle j'ai travaillé quelques semaines avant de réaliser l'enregistrement. Et oui, elle a été écrite pour un lieu où je la jouerai dans quelques semaines, donc elle sera rejouée. Je me garde toujours une marge d'interprétation, mais chaque partie est "écrite" dans le sens où la pièce gardera la même structure, les mêmes éléments, la même dynamique et dramaturgie. Mais elle pourra avoir quelques variations discrètes liées au facteur humain.

La composition est un vaste sujet qui me préoccupe en ce moment.

Quelle part laisse t'on à la programmation et quelle part laisse t'on à l'improvisation ?

Comment construit-on un cadre solide qui permet d'imaginer rejouer une partition et comment nous permettons-nous de nous promener dedans en laissant nos émotions, notre ressenti du moment présent libre de s'exprimer.

Quel intérêt de rejouer à l'identique en live mais comment écrire sa partition si on veut se laisser libre de réinventer en fonction du temps présent sans perdre l'intention de départ ?

J'ai cherche encore une manière d'écrire avec des signes, couleurs, abréviations ... dans une grille (le cadre).
Il me semble que le concepteur d'Instruo de sa notation dans certaines de ses vidéos.

J'aime ce genre de discussion car elle est au cœur de toute la création musicale, et même peut-être de toute création tout court. C'est vrai que nous sommes tous confrontés, à des degrés variés, à ce problème de pérennisation des œuvres. Il y a quelques temps, une éternité, Franz (il me semble que c'est lui mais je me trompe peut-être) comparait les patches et les pièces qui en découlaient au mandalas tibétains qui, une fois terminés, étaient effacés pour en refaire de nouveaux. L'impermanence des choses ! C'est peut-être ça mais, comment s'y résoudre quand, à travers une combinaison nouvelles et hasardeuses, on découvre un monde qu'on aimerait tant pouvoir partager ?

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